Les Stages
Extravadanza! 2025
Un voyage le long de la route de la soie...
Cette année, les stages d'Extravadanza! vous invitent à emprunter les sentiers poétiques de la Route de la Soie — une traversée imaginaire, sensorielle et chorégraphique, entre montagnes, steppes, déserts et cités légendaires.
Au fil de ce parcours, trois artistes d’exception partageront avec vous des danses rares, parfois méconnues, mais toujours vibrantes de sens et de beauté.
Ces formes dansées, souvent ancrées dans des traditions séculaires ou revisitées avec modernité, sont des trésors vivants — offerts ici à la rencontre du public curieux, amateur ou passionné.
Chaque stage est ouvert à toutes et à tous, quels que soient votre niveau, votre âge ou votre parcours artistique.
Les professeurs adapteront leurs propositions pour permettre à chacun·e de vivre une expérience immersive et authentique, dans le respect du rythme et des capacités de chacun.
Maria Robin
Danses gitanes du Rajasthan
A propos de l'artiste
Depuis l’enfance, Maria Robin baigne dans les musiques et danses d’Orient et d’Asie centrale. Formée depuis plus de vingt ans auprès de la célèbre danseuse rajasthani Gulabi Sapera à Jaipur, elle développe un style ancré et vibrant, mêlant transmission et expression personnelle.
À la fois chanteuse et danseuse, elle se produit aux côtés de son père Titi Robin, avec la soliste iranienne Shadi Fathi, ainsi qu’au sein de son propre projet musical, Mon Ivresse.
Professeure expérimentée, elle donne des stages de danse rajasthanie en France et à l’étranger depuis plus de vingt ans.
A propos des stages de Maria
Situé au nord-ouest de l’Inde, le Rajasthan est une terre de désert, de musique et de traditions nomades. Là-bas, la danse est un langage vivant, présent dans toutes les célébrations, des plus sacrées aux plus festives.
Les Gitans du Rajasthan sont issus de communautés nomades comme les Kalbeliya, les Sapera ou les Banjara, qui parcouraient autrefois les routes du nord-ouest de l’Inde. Gardiens de savoirs anciens, ils sont porteurs d’un patrimoine vivant mêlant musique, chant, danse et contes.
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On considère souvent que les traditions de ces groupes ont aussi voyagé hors d’Inde, nourrissant les racines de certaines cultures roms.
Ces deux ateliers de danse gitane du Rajasthan sont axés sur la fluidité et la musicalité des gestuelles de ces danses.
STAGE DE DANSE GHOOMAR (WS2)
Samedi 14 Juin - de 11h à 13h30
Le Ghoomar est une danse traditionnelle féminine originaire du Rajasthan, connue pour ses mouvements circulaires et ses tours gracieux.
Au rythme des percussions et des chants, les danseuses tournoient dans de longues jupes colorées, créant un spectacle visuel hypnotique. À l’origine dansée lors des mariages et fêtes en l’honneur des hôtes, notamment chez les Rajput, cette danse va bien au-delà du cérémonial : elle célèbre la joie, la beauté et la force collective des femmes.
Ce stage vous permettra d'explorer cette danse de gestuelle riche et joie partagée.
STAGE DE DANSE KALBELIYA (WS3)
Dimanche 15 Juin - de 10h à 12h30
La danse Kalbeliya, réalisée pour célébrer chaque moment joyeux et est au cœur de la culture gitane de cette région.
Rythmique, expressive et profondément ancrée, elle évoque le serpent dans sa souplesse.
Cet atelier vous invite à explorer cette danse où la musicalité du corps en mouvement devient un langage instinctif.
Mariya Khan
Danses du Caucase
A propos de l'artiste
Mariya Khan est une danseuse, chorégraphe et enseignante basée à Genève, spécialisée dans les danses traditionnelles d'Azerbaïdjan et de Géorgie.
Elle partage sa passion pour ces formes d'art à travers des cours et des spectacles, notamment au sein des Ateliers d'ethnomusicologie (ADEM) à Genève.
Son travail met en valeur l'expressivité, la musicalité et la richesse culturelle de ces danses, tout en favorisant les échanges interculturels.
A propos des stages de Mariya
Le Caucase est une région montagneuse située entre l’Europe et l’Asie, à la frontière entre la mer Noire et la mer Caspienne. Elle est partagée entre plusieurs pays : la Géorgie, l’Arménie, l’Azerbaïdjan et le sud de la Russie. Ainsi, c’est une terre de grande diversité culturelle et linguistique, marquée par des siècles d’histoire, de migrations et de croisements d’influences.
Chaque peuple du Caucase a su préserver ses danses, sa musique et ses rituels, en faisant de cette région un foyer exceptionnel de traditions vivantes et expressives.
Ce qui rend ces danses uniques, est le contraste saisissant entre des pas vifs, des sauts acrobatiques, des tours éclairs — souvent portés par les hommes — et des gestes tout en finesse, en retenue et en élégance, magnifiquement incarnés par les danseuses..
Les deux stages de danses du Caucase proposés vous invitent à explorer ces énergies opposées : la douceur ancrée et le feu intérieur des danses caucasiennes.
LE FEU DU CAUCASE (WS1)
Vendredi 13 Juin - de 18h30 - 21h
Ce stage vous invite à vous initier aux pas rapides et virtuoses issus des traditions d’Azerbaïdjan, de Géorgie et du Nord-Caucase.
Vous découvrirez des jeux de jambes fulgurants des danses géorgiennes comme le Mtiuluri ou le Rachuli, à la rythmique endiablé du Yalli et Nelbeki d’Azerbaïdjan et vous serez épatés par la richesse des danses oubykhes du Caucase du Nord.
Nous travaillerons les fondamentaux de façon ludique: tours, gestion de l’énergie, et surtout la technique du pas-glissé, essentielle pour créer cette impression de mouvement fluide et sans effort si caractéristique des danses du Caucase.
Un atelier pour réveiller agilité, ancrage et feu intérieur!
LES SOURCES DU CAUCASE (WS5)
Dimanche 15 Juin - de 16h - 18h15
Elegants, fluides, mais d’une intensité profonde, les mouvements lents du folklore caucasien racontent une histoire fascinante à eux seuls.
Cet atelier vous propose d' explorer la fluidité et le contrôle qui caractérisent les danses lentes d’Azerbaïdjan, de Géorgie et du Nord-Caucase.
Vous découvrirez la prestance royale du Kartuli géorgien, l’élégance douce du Yüzbiri azerbaïdjanais avec sa touche constante de "naz" (espièglerie), ainsi que les gestes délicats et soyeux des danses féminines tchétchènes.
Nous aborderons la posture, le placement des bras et des mains, ainsi que les appuis subtils — pour affiner la capacité à bouger avec précision et légèreté.
Comme dans les danses rapides, la technique essentielle du pas-glissé est au cœur de cette pratique, permettant d’atteindre une élégance subtile et des transitions fluides.
Et si vous appreniez à danser comme l’eau glisse ?
Amina Laforce
Danse ouïghoure du Dolan
A propos de l'artiste
Amina Laforce est une danseuse, enseignante et chorégraphe ouïghoure.
Elle a vécu plus de 15 ans à Shanghai et Hangzhou, où elle a travaillé en tant qu'artiste de danse professionnelle pour des théâtres et des chaînes de télévision.
Depuis 2015, elle réside en Suisse, où elle organise chaque année le festival culturel «Amina’s Karavane».
Amina ne se concentre pas uniquement que sur l'enseignement de la danse. Elle représente également le folklore ouïghour dans son ensemble, incluant la musique, les instruments, les vêtements traditionnels et les costumes faits main, ainsi que le doppa, chapeau traditionnel. Le tout permet de raconter l'histoire du peuple ouïghour et ses multiples modes de vie.
A propos du stage d'Amina
Les Ouïghours sont un peuple turcique musulman originaire de la région du Xinjiang, au nord-ouest de la Chine, aussi appelée Turkestan oriental par ses habitants.
Leur culture millénaire mêle influences nomades, persanes, chinoises et islamiques, avec une richesse musicale, dansée et spirituelle remarquable. Leur patrimoine culturel est actuellement menacé par des politiques de répression locales.
Cet atelier est une occasion unique de s’initier à la danse du Dolan, de la main d'une artiste ouïghoure porteuse de cette tradition vivante.
STAGE DE DANSE DOLAN (WS4)
Dimanche 15 Juin - de 13h15 à 15h45
La danse Dolan est l’une des traditions chorégraphiques les plus anciennes et les plus puissantes du peuple ouïghour. Originaire de la région du même nom, aux abords du désert du Taklamakan, elle puise ses racines dans un héritage nomade, chamanique et guerrier.
À travers des mouvements chargés d'énergie brute, une gestuelle rythmée et des symboles profondément ancrés dans la culture dolane, cette danse transmet l’histoire d’un peuple résilient.
Elle se danse traditionnellement en cercle, une forme qui incarne l’unité du groupe, les cycles de la nature et l’esprit communautaire. Ce cercle devient un espace vivant, vibrant, où l’énergie collective monte en puissance au rythme de la musique, jusqu’à atteindre une véritable transe rituelle.
Ce stage est une immersion dans la richesse des traditions dansées du Dolan : rythmes puissants, cercle vibrant et force du geste.
Lieu des stages
WS1 - "Le feu du Caucase":
Vendredi 13 Juin 18h30 - 21h
WS4 - "La danse Dolan":
Dimanche 15 Juin 13h15 - 15h45
WS5 - "Les sources du Caucase":
Dimanche 15 Juin 16h - 18h15
Maison des arts du Grütli - Salle Noemi (2e étage)
Rue du Général-Dufour 16, 1204 Genève
ACCÈS:
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🚌 En bus TPG: Ligne 3 arrêt Bovy-Lysberg et 10, 6 arrêt Cirque
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🚋 En tram TPG : Ligne 14, 15, 18 arrêt Stand
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🚗Parkings publics proches: Tribune de Genève, Plainpalais
WS2: "Danse Ghoomar"
Samedi 14 Juin 11h-13h30
Collège Sismondi - Salle omnisports (rez)
Chemin Eugène-Rigot 3, 1202 Genève
ACCÈS:
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🚌 En bus TPG: Lignes 5, 8, 11, 15, 20, 22, 28, F arrêt Nations
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🚋 En tram TPG : Ligne 15 arrêt Collège Sismondi
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🚗Parkings publics proches: Nations, P+R Sécheron
WS3: "Danse Kalbeliya"
Dimanche 15 Juin 10-12h30
LE LIEU A CHANGÉ, LE NOUVEAU SERA ANNONCÉ PROCHAINEMENT.